martes, enero 15, 2013

Entrenarán documental mexicano por partida doble


El ciclo Sumario, con lo más representativo del cine documental mexicano contemporáneo, continúa exhibiéndose en la Cineteca Nacional y este viernes 18 de enero realizará de manera gratuita el estreno mundial de una de las producciones que participan: La piedra ausente (México, Estados Unidos, 2012), de Sandra Rozental y Jesse Lerner.

Además, con apoyo del Cine Morelos, el documental será presentado en Coatlinchan, Estado de México, este sábado 19 de enero  con dos funciones al aire libre (19 y 21 horas). ”Es importante hacer el estreno al mismo tiempo ya que muchos habitantes de la región participaron no sólo como personajes en la historia sino también en la parte técnica”, mencionó Sandra Rozental.

El proyecto, comenzado en 2005, aborda el trasfondo que hay tras el despojo en 1964 de un monolito prehispánico colosal que fue trasladado desde el pueblo de San Miguel Coatlinchán al Museo Nacional de Antropología en la ciudad de México. “El documental permite una reflexión de cómo se constituye la historia de un pueblo y, de paso, retrata una época de modernización para México”, explicó la antropóloga que incursiona al cine con este trabajo de investigación.

Realizar el documental no fue tarea fácil y es que, además de la enorme desconfianza que hay en la comunidad, se llevó a cabo un largo proceso de búsqueda de material de archivo. “También hay un trabajo de animación porque queríamos representar cosas de la Historia que no hay en imágenes. Al final, dejó de ser sólo un proyecto académico”, detalló la también fotógrafa y guionista de la cinta.

Durante el proceso de investigación, Rozental se asoció con Jesse Lerner con quien realizó una filmación de casi tres años en la comunidad situada en el Municipio de Texcoco. “Trabajar con él ha sido una gran experiencia. Hubo compromiso desde el inicio del proyecto y se encargó íntegramente de la edición del documental. Al principio no usamos la cámara y después de 5 años de vivir en la región pudimos comenzar a hacer las primeras tomas”.

La piedra ausente contó con el apoyo de diversas instancias, entre ellas el IMCINE  a través del Fondo para la Producción Cinematográfica de Calidad (FOPROCINE); Televisa, el Archivo Memoria de la Cineteca Nacional y el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) que es coproductor de este filme que también será presentado en la octava edición de Ambulante, gira de documentales.

Finalmente, Sandra Rozental compartió que la experiencia de hacer cine significó el aprendizaje de otro lenguaje pues estaba acostumbrada a sólo escribir textos académicos. “Además, hay un alcance mayor respecto al público. Me encantaría hacer más trabajos audiovisuales a partir de la investigación”, finalizó.

Para conocer más sobre este documental pueden visitar su página en Facebook: http://on.fb.me/V7iOy7 


'La cebra', una historia revolucionaria para reflexionar y reír


Este 18 de enero llega a las salas mexicanas La Cebra, una historia revolucionaria poco convencional pues, además de ser una ‘comedia indie’, permite reflexionar sobre el papel de las mujeres en la sociedad mexicana y muestra a quienes ganaron la lucha armada iniciada en 1910.

“Es una película que habla sobre nuestro pasado y nuestro presente y realmente nunca se ha hecho una película de quienes ganaron la revolución”, explicó Fernando J. León, sobre los motivos que lo llevaron a realizar este filme que participó el año pasado en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara, entre otras muestras de cine.

La cinta es protagonizada por Harold Torres (Odón), Jorge Adrián Espíndola (Leandro) y una cebra llamada Fucker que acompaña a ambos aventureros durante la búsqueda de aquel que les brinde una mejor oportunidad económica y de supervivencia una vez terminada la batalla como es el caso del general Álvaro Obregón, interpretado por Jesús Ochoa.

“Nuestros personajes son como dos buitres, sin rumbo fijo”, dijo el joven actor Jorge Adrián Espíndola quien también recordó la complicada relación con Fucker debido a que las cebras usualmente no se dejan montar, sin embargo, después de un arduo entrenamiento ambos actores lo consiguieron. Actualmente la cebra fue vendida a una productora norteamericana.

En 1997 Fernando J. León dirigió el cortometraje La tarde de un matrimonio de clase media y ahora nos presenta su ópera prima que también aborda fuertes tintes políticos a través de sus personajes. “Hay conformismo en la sociedad frente a las situaciones que enfrenta nuestro país”, dijo.

En el filme también participa la actriz Leticia Huijara quien expresó que “el cine mexicano le debe muchas películas a las mujeres, muchas veces anónimas, que participaron en la Revolución Mexicana” y enfatizó en el ‘oasis narrativo’ que hay en la historia debido a que representa la difícil situación por la que llegaban a pasar las mujeres en aquella época.

La cebra, que tuvo un costo de 18 millones y medio de pesos, saldrá con 40 copias y espera crear conciencia en el espectador a través de la risa y el “cotorreo político”. El cast está conformado también por Julián Villagrán, Raquel Pankowsky, Paulina Gaitán, Alejandra Ley y la reaparición en cines del actor Humbreto Elizondo.






miércoles, enero 09, 2013

Triple talento mexicano nominado al Goya


La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España dio a conocer las nominaciones de la entrega del Goya a lo mejor de su cine.

Tres mexicanos resultaron nominados al premio Goya: Michel Franco por Después de Lucía, el director de arte Eugenio Caballero por The Impossible y el actor Daniel Giménez Cacho por Blancanieves, cinta española con 18 candidaturas.

Eugenio Caballero
La película mexicana Después de Lucía, dirigida por Michel Franco, ha sido nominada al premio Goya como Mejor Película Iberoamericana, mientras que Eugenio Caballero, nominado al Goya en 2006 por El laberinto del fauno, competirá por el premio de Mejor Dirección Artística.

Por su parte, Daniel Giménez Cacho consiguió su primera nominación al premio de lo mejor del cine español en la selección de Mejor Actor, de Pablo Berger.

La XXVII edición de los premios Goya se realizará el próximo 17 de febrero de 2013 en el Centro de Congresos Príncipe Felipe de Madrid.

martes, enero 08, 2013

Irán Castillo pone a prueba el amor en '31 días'


Un mes es suficiente para evitarse problemas y corazones rotos en una relación amorosa. Al menos es la teoría de Eva Sagarrondo (Irán Castillo), una psicóloga que buscará comprobar esta hipótesis a través del fotógrafo italiano Adam (Lorenzo Balducci) y un contrato de por medio con duración de 31 días para poder plasmar los resultados en su siguiente libro.

Con esa premisa, la comedia romántica 31 días, dirigida por Erika Grediaga, estrenará en salas comerciales a partir de este 11 de enero con 65 copias.

La cineasta, egresada del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC), explicó en conferencia que si bien esta historia está basada en una experiencia personal, también recurrió a la investigación para conocer mayores aspectos sobre las relaciones de pareja. Respecto a la variedad de lenguas que tienen los protagonistas, comentó que “era importante el elemento de la ‘trilinguidad’ (inglés-español-italiano) porque le da una mayor dificultad a la relación en cuanto a la barrera del lenguaje”.

 La película, de acuerdo a la directora, va a llamar la atención de muchas mujeres y espera que se convierta en un referente del cine para los espectadores, además de expresar que espera tener una mayor facilidad de exponer su trabajo a nivel internacional precisamente por los tres idiomas que se presentan en la historia.  

Por su parte, Irán Castillo afirmó que “los hombres también van a disfrutarla muchísimo porque es una película muy entretenida y tiene unos detalles muy creativos”. Además, confesó que ha pasado, como muchos, por la etapa en la que no cree en el amor. “Uno está resentido o pasó por una experiencia mala. Mi personaje es así porque la lastimaron mucho”.

Durante la conferencia, el actor Lorenzo Balducci dio detalles sobre su personaje y comentó que realizar 31 días fue “una experiencia increíble” pues estaba acostumbrado a realizar películas más dramáticas, además de que ésta significó su primera visita en México y agradeció a Grediaga por la oportunidad.

El rodaje de 31 días se realizó en Guadalajara durante 31 días y 3 más en la ciudad de México. En la cinta también participan los actores Alejandra Gollás, Antonio Gaona y Karla Souza.

viernes, enero 04, 2013

El cine mexicano que viene en 2013


De acuerdo a datos de la Cámara Nacional de la Industria del Cine y del Videograma (Canacine), en 2012 el cine mexicano recibió a más de 7 millones de espectadores en nuestro país. Una cifra preocupante si consideramos que el total de asistentes a las salas cinematográficas fueron 214 millones frente a 54 películas mexicanas estrenadas durante el año pasado.

Las producciones mexicanas que se presentarán en la pantalla grande durante los próximos 12 meses contienen temas variados; el reto será que los espectadores acudan a ver esas historias  y así los ingresos en taquilla aumenten en relación al año pasado.

Por un lado, podremos ver películas que nos llevarán a la reflexión como 180 Grados (Fernando Kalife), un filme sobre el perdón y la redención; Nos Vemos Papá (Lucía Carreras), que trata la pérdida de un ser querido y el duelo; Halley (Sebastián Hofmann), sobre el sentido de la vida; así como La Demora (Rodrigo Plá) y Entre la noche y el día (Bernardo Arellano), ambas con un tema en particular: la vejez y el abandono.

También habrá cintas que buscarán hacernos reír como La Cebra (Fernando J. León R.) y Nosotros los nobles (Gary Alazraki); mientras que otras nos contarán historias de amor como en Mariachi Gringo (Tom Gustafson); Tlatelolco, Verano del 68 (Carlos Bolado); Todo el mundo tiene a alguien menos yo (Raúl Fuentes), además de las comedias románticas 31 días (Erika Grediaga) y Me late chocolate (Joaquín Bissner).

Hasta el momento se tiene anunciado del estreno de los documentales Música Ocular (José Antonio Cordero), sobre unos jóvenes invidentes y el reto de hacer una película a partir de sus sueños; Palabras Mágicas, para romper un encantamiento (Mercedes Moncada), una perspectiva emocional sobre la Revolución de Nicaragua; Azul Intagible (Eréndira Valle Padilla), historia sobre la diversidad de las aguas del noroeste de México; y Cuates de Australia (Everardo González) que retrata la sequía de una comunidad en nuestro país.

Por supuesto, el cine minimalista tendrá presencia este año con cintas como La castración (Iván Löwenberg) y Un mundo secreto (Gabriel Mariño). Por otro lado, Felipe Cazals estará de regreso con Ciudadano Buelna, a la vez que la adaptación cinematográfica de la novela de José Agustín, Abolición de la propiedad, estrenará en el mes de enero. 

Películas infantiles como La noche del pirata (Juan Carlos Blanco) y El sueño de Iván (Roberto Santiago) se presentarán durante los próximos meses. Por su parte, la cinta animada Ana y Bruno, de Carlos Carrera, esperará tener luz verde a finales de este año.

El premio (Paula Markovitch) y Fecha de caducidad (Kenya Márquez), cintas destacadas en diversos festivales de cine alrededor del mundo, al fin podrán probar fortuna en las salas de cine. Además, la ganadora como Mejor Película en el décimo Festival Internacional de Cine de Morelia estará en salas este año: No quiero dormir sola (Natalia Beristain).

Otros estrenos de este 2013 serán Ventanas al mar (Jesús Mario Lozano), Vuelve a la vida (Carlos Hagerman), El mar muerto (Ignacio Ortiz Cruz), Espacio interior (Kai Parlange Tessmann), La brújula la lleva el muerto (Arturo García Pons), Lluvia de luna (Maryse Sistach), entre otras que se irán sumando conforme avancen las semanas.